“非必丝与竹，山水有清音”，西晋左思的诗句早已点出中国传统艺术的精髓——听觉与视觉的相融共生。当七弦琴的泠泠之音流淌，当笔墨在宣纸上游走，两种看似迥异的艺术形式，实则暗藏着跨越感官的精神共鸣，这便是“通感”的玄妙所在。

你是否好奇，古琴的旋律如何化作绘画的线条？文人画家的笔墨间，又藏着怎样的琴心雅韵？在人工智能浪潮席卷的当下，这份传统艺术的通感智慧，又为何愈发珍贵？

这一次，我们特别策划「解锁古琴与绘画的通感密码」主题讲座，邀你一同穿越古今，对话艺术先贤，解锁藏在琴音与笔墨中的审美密码。

🌟 讲座核心亮点：一场跨越感官的艺术漫游

本次讲座将以“通感”为线索，由独立艺术家吴鹏先生和度一馆长杨力老师串联起多位艺术大家的创作智慧，既有理论深度，亦有实例解析，带你全方位领略传统艺术的共生之美：

• 解码王鹏老师“几条线”理论：作为古琴领域的权威，王鹏老师提出的技术线、逻辑线、意境审美线、感情线与能量线，如何定义古琴演奏的境界？这些“线”又与绘画的线条韵律有着怎样的内在契合？我们将深入拆解这一理论，读懂琴音背后的艺术逻辑。

• 品读先贤的琴画共鸣：走进李祥霆先生的绘画世界，看古琴大家如何以笔墨传递琴心；赏析吴景略先生的书法墨迹，感受琴韵与笔锋的刚柔相济；对比管平湖与黄宾虹先生的绘画，探寻两位大师在笔墨意境与精神内核上的异同；再览沈周画作，体会文人画中“琴境”与“画境”的浑然一体。

• 纵观古今中外的艺术通感：从北宋苏轼“琴诗合一”的哲思，到西方艺术中音乐与绘画的跨界融合，通感并非中国传统艺术的专属。我们将拓宽视野，探讨不同文化、不同时代背景下，听觉艺术与视觉艺术的共通规律。

• 追问AI时代的古琴价值：当人工智能可以生成绘画、模拟音乐，为何我们仍需要古琴这门古老艺术？传统艺术中的通感智慧，如何帮助我们在快节奏的时代中找回内心的宁静，建立独特的审美认知？

  

  

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📌 讲座基本信息：

▫️ 讲座主题：解锁古琴与绘画的通感密码

▫️ 讲座时间：2026年1月18日14:00

▫️ 讲座地点：度一琴馆·潘家园总部（同步线上直播）

▫️ 适合人群：古琴爱好者、绘画学习者、传统文化研究者、艺术审美追求者，以及所有对“通感”艺术充满好奇的朋友

🎁 参与福利：

1. 与资深艺术研究者面对面交流，答疑解惑； 

2. 现场互动有机会获得传统书画周边小礼品。

📝 报名方式：

扫描下方二维码，回复“讲座”即可完成报名。

名额有限，先到先得，邀你共赴这场艺术之约！

古琴有声，笔墨无言，却同样能抵达心灵深处。当琴音与墨色相遇，当听觉与视觉相通，我们终将读懂中国传统艺术“天人合一”的至高境界。 1月18日，我们不见不散！